Veronika Šrek Bromová v perspektivě performance, magie a rituálu
Od selfperformance k performance
Sledovat tvorbu Veroniky Šrek Bromové mimo perspektivu
magie a rituálu je prakticky nemožné. O svých fascinacích magickou
imaginací se šíří už v rozhovorech z 90. let v souvislosti
s efektními interaktivními objekty Na hraně obzoru (1997), ale
především se vztahuje k fotoinstalacím Zakleté princezny (1992) nebo Tanec
s medicinbaly (1994), dynamikou magického tance předznamenávající pro
autorku tolik charakteristickou typologii kruhu a seriality.
Autorka na sebe už od počátků své fotografické dráhy bere v
tzv. selfperformancích identitu zástupců různých skupin, imaginárních postav
nebo politizovaných archetypálních principů, nejčastěji jde však k podstatě
ženství. V této typologické řadě je starší soubor Autobiograf (2003)
snad tím nejrelevantnějším vůči autorčině současné performativní praxi. Pro
autorku samozřejmá genderová mise se mísí s prvky provokativní exhibice přímo
v prostoru rezidenčního domu a galerie v rakouské Kremži. Pózováním
sugerujícím potřebu svobody se vymezila vůči kdysi všudypřítomné misogynii
a soubor věnovala všem ženám ve středověku neprávem upáleným za
čarodějnictví. Živé výstupy Veroniky Šrek Bromové v uplynulých pěti letech
akcentovaly sdílení. S odzbrojující empatií své tělo propůjčuje genderovým
manifestacím i kolektivním rituálům, ve kterých hraje roli promyšlená
choreografie a kostým. Eklektická stylizace jdoucí od folkloru přes
šamanství až po kouzelnictví koresponduje s jejími multikulturními
inspiracemi. S jistou dávkou inkluzivnosti, političnosti a sobě vlastního
altruismu poukazuje k potřebě univerzální jednoty v dnešním
fragmentarizovaném světě. S vážností i humorem iniciuje publikum ke
spolupráci. Při obřadech těží z tradičních oslav přírodních cyklů,
zohledňuje solární systém a živly, s oblibou využívá rostlinné a zvířecí
rekvizity. Svou symbolickou úlohu ale bere se střízlivým nadhledem: „Jsem
umělkyně a nepovažuju se za skutečného mága, šamana nebo čarodějnici, ale k
něčemu takovému se přibližuju skrze umění, jeho pravdivé prožívání a tvorbu, kde
se napojuji na silové proudy a pracuji obrazově se symbolikou znaků a barev.“
Sukňové rituální performance
Kvadratura kruhu symbolizující celistvost a jednotu je
z nejzákladnějších zdrojových motivů našich snů a fantazií. Veronice Šrek
Bromové slouží jako výchozí rozvrh – v jeho středu obklopená účastníky
slouží obřad. Ženství maximálně zvýrazňuje délka kolových sukní. Tento ryze
ženský oděv podle četných výkladů napojuje ženu na energii země. Přírodní látka
v elementární barevnosti má význam především jako plátno, na nějž autorka
nanáší pigmenty v jakési akční malbě, a to bezprostředním
otiskováním částí těla, foukáním a stříkáním. Expresívní záznamy z akcí na
rozprostřeném textilu zůstávají vystaveny na místě. Magickou sílu obřadu má
násobit součinnost diváků, které performerka vyzývá, aby vyslali svá přání a
záměry. Právě v „sukních“ se maximálně uplatní její leitmotiv hledání
jednoty protikladů, vyváženosti a harmonie. Vnímavě vůči přítomnému okamžiku
bere ohled na to, že věci se dějí přirozeně a není vždy možné postupovat podle
předem zvolené strategie. Uprostřed schnoucí sukně transformované na oltář po
skončení performance autorka zapaluje svíce. Prvky sukňového obřadu se u
Veroniky Šrek Bromové ohlašují i ve workshopech, například společným šitím
sukní a jejich zkoušením a vystavením. Charakteristicky spektakulární výpravu
uplatnila autorka v sérii volných výstupů v Číně v roce 2015.
Postupuje kontextuálně, odkazuje k aktuálnímu dění a lokálním
specifikům. Jednou z nejsilnějších performancí tohoto okruhu byl Vaječná
rituální performance Jednoty (Complexity Egg Ritual) v Hong Kongu, kde
autorka vystoupila v sukních inspirovaných velikonočním obdobím, které
zrovna probíhalo v Evropě. „Chtěla jsem přivézt něco z našich
lidových tradic, které jsou již pozapomenutými pohanskými rituály spojujícími
lidi s přírodními cykly (…), kruhová sukně jako silný symbol svázaný
s mnohým. Já uprostřed v energetickém centru svého rituálu
transformovaného skrze akci, reakce a interakce diváků vtahovaných do
rituálu, kterým uzavíráme společný energetický kruh.“ Náměty pro Čínu
vznikly z autorčiny potřeby vzájemnosti a důvěry mezi lidmi.
Následují sukňové rituály Jak nahoře, tak dole (As Above So Below), kde
autorka stříkala tuš se zeleným ječmenem přes nasbírané rostliny z kampusu
university, a pak GUYU Ritual Performance (Rituální performance úrody),
jež symbolicky propojuje solární a rodinné sestavy, život a smrt
a aktivuje cyklické principy. V letech 2015–2017 realizuje
v Čechách další sukňové performance. V Rituálním pozdravu (2015) na
zahájení festivalu 4+4 dny v pohybu v Desfourském paláci vykouřila roky
nepoužívaný prostor v duchu aztéckých rituálů, poté měli aktéři nahlas či
v duchu své vzkazy přidávat k oltáři ze sukní. Autorka zde symbolicky
vyvažovala tmu a světlo, zimu a teplo, propojovala protiklady. Modrou
a bílou sukni nakonec spojila červeným pigmentem. Otiskla svou tvář
a ruce na sukně jako na posvátné místo, paletu a plátno. Následovaly
pak kruhové obřady v Pardubicích, Vojanových sadech, v Poličce
a rituál „scelení ducha a těla“ v Chebu (2017) a další.
Od nových médií k materialitě a tradici
Dlužno připomenout, že Veronika Šrek Bromová byla nejen
jedním z „mágů“ revoluční vlny nových médií v českém umění 90. let,
zejména manipulované digitální fotografie, ale představovala ve
východoevropském kontextu jednu z výrazných postav angažované genderové
vlny, podobně jako například Zuzanna Janin či Katarzyna Kozyra využívala tělo
jako materiál reprezentace. Těkavě psychedelickou, archetypální a magickou
polohou ženství posouvá své možnosti ještě dál. Skryté poklady ženské existence
a jindy temné stránky mezilidských vztahů intenzivně prozkoumává o dekádu
později v projektech Efekt defekt (2001), Království (2003–2005)
a Hathořina kabelka (2005) pohrávající si s egyptskou mytologií. V
portrétech vznikajících od roku 2009 a vystavených na souborné výstavě Příběh
Chaosu (2014) rozvádí princip seriality, získává nový prostor pro fúzi a
reverznost identit, jejich hybriditu a nekonečnou transformaci. Kolektivní
performancí a nespočetným množstvím kreseb překračuje svůj stín. Intenční
průniky umění a rituálu odkazují k nejzákladnějším způsobům vizuální
a performativní reprezentace, v praktikách inspirovaných přírodními
národy a folklorem provazuje současnost s přírodními
i náboženskými principy. Veřejná aktualizace magického rituálu se stává
politikem – participace, zvýraznění přírodních a ženských atributů, médium
textilu a využití tradičních technik – to vše není jen souhrn efektních
prostředků, které tematizují marginalizované, ale ukazují potřebu vůle
a iniciativy, jejímž cílem je pozitivní změna nebo transformace. Na pozadí
velkých mezinárodních přehlídek posledních let, konkrétně Documenty 14 (2017),
mezinárodní sekce Pavilonu šamanů Christine Macel na Benátském bienále
(2017) či environmentálně a multikulturně pojaté Manifesty 12 (2018), je
zřejmé, že prioritou kolektivního přežití v komplikované globální společnosti
je hledání perspektivy kdesi v archaických počátcích civilizací
a součinnosti s přírodou. Veronika Šrek Bromová jde s dobou
právě tím, jak uplatňuje meditativnost v obnažených souřadnicích bytí a jak své
vizionářství manifestuje prostřednictvím barev, přírodního materiálu
a těla.
Text vznikl pro Flash Art CZ+SK 51, MARCH – MAY 2019